和田玉在新疆的崑崙山腹中孕育了億萬年，直到與人類相遇，人們賦予她靈魂，開始了她的新生。隨著社會經濟的不斷發展，人們的物質文化需求不斷增長，審美情趣、欣賞品位日益提高，越來越多的人對和田玉產生了濃厚的興趣。和田玉雕如何在繼承歷史傳統精華的基礎上不斷創新發展已成為新的課題。怎樣運用當今先進的技術手段和藝術理念去挖掘和田玉的文化內涵和藝術價值，把更高質量的物質和精神文化產品奉獻給人們，現已成為我們玉雕人的歷史使命和責任。
兩年來，我們的和田玉藝術文化研究院經過研究，在和田玉的創作和雕琢上形成了一些不太成熟的理念，目前正在修改中，在日後將奉獻給各位讀者。另外，我們的玉雕藝術培訓學校將把新的理念運用到教學中，培養更多的玉雕人才。本人希望為和田玉的發展盡微薄之力，如果我的理論能得到大家的認可並對和田玉的發展有所幫助，我將會感到萬分欣慰。
一、從和田玉的天然質地和特色出發，樹立和田玉雕的創作理念。
和田玉產生於火山噴發，從地質學角度來講，屬透閃石質，呈毛氈狀，如人體肌肉的纖維，和田玉是世界上柔韌性和油潤性最好的玉種。鑽石的韌性是她的1/10，翡翠是她的1/2，岫玉是她的1/4。
和田玉質地細膩油潤，光澤滋潤柔和，當你用心去「品」時，她已不再是塊石頭，而是一個有骨、有肉又有脈的生命，石質是她的骨，油脂是她的肌膚，靈氣是她的脈。
早在很久以前，行裡的老玉人中就流傳著和田玉是「長」出來的說法，稱其玉料為「肉」。
玉的種類很多，為何古人又偏偏把和田玉稱為「真玉」？
這是因為那時候，古人就已經發現和田玉是有生命的。
千種瑪瑙萬種玉，唯有和田玉和其它有色玉種從根本上不同，其他玉種或色彩斑斕，或晶盈剔透，均是以「色」為美，而和田玉沒有豐富的色彩，她天然的質地之中透出的油潤性、柔韌性和肌膚感是任何有色玉種都不具備的。
所以說，和田玉是以「脂」為美。正因為和田玉具備以上的天然特質，因此，以她來創作藝術品，其表現力就強於其它任何有色玉種。而且有色玉種是賞雕為主，而和田玉是賞玉為主。有色玉種美在形式，而和田玉美在內在。有色玉種是用來觀的，而和田玉是用來品的。此外，俄羅斯白玉無凝脂的感覺，活性差；而青海白玉發暗，有脫脂的感覺，她們與和田玉是無法媲美的。
二、運用多種創作手法，賦予和田玉玉雕作品強烈的生命感。
在尊重自然創作的前提下，充分利用和田玉天然的質美，盡力突出其柔韌性和油潤性，通過藝術加工得以有效昇華，既不失和田玉天然魅力和神韻，又使其增添豐富的文化內涵。
一件真正成功的作品應當看不出任何「雕琢」的痕跡，似乎是天然長成之物，這是和田玉藝術的最高境界。和田玉的雕琢手法要遵照因料施藝，挖髒去綹，俏色巧作，化瑕為美的原則，盡量突出和田玉的美，雕物而現意，顯示大氣而剛勁有力之感，雕形而見神韻，使和田玉雕以獨特的藝術魅力，創造出傳世精品，讓古老的和田玉雕得以「甦醒」！
和田玉究竟是重在賞玉脂還是賞雕工？
自古至今，一直是個懸而未決的問題。這是直接影響和支配創作理念的根本問題。我認為微雕工藝並不適合用在和田玉體上，而適合用在有色玉種上，並且在玉體上過多的突出形象和複雜、煩瑣的刀工也是不太妥當的。這是因為和田玉是單色的，微雕的層次感和線條的錯落感無法在玉體表面得以鮮明的體現。如果在玉的身上做微雕，既損壞和田玉的肌膚質感，也無法顯示出精湛的微雕工藝，必然會造成既無法賞「雕」，也無法賞「玉」的結果，也更不能很好的展現和田玉的美了。
用和田玉去雕琢富有生命感、動感和力量感的藝術作品是最理想的，也是獨一無二的。和田玉體如凝脂，質地堅韌細膩，剛柔並劑。假如用和田玉塑造人物的話，她既能表現男性的陽剛之氣，展現出男性堅毅頑強、豪放的精神氣質和深厚的文化底蘊，又能淋漓盡致地表現女性的陰柔之美，給人以既高貴、典雅、娓婉細膩之感。
總之，和田玉主要是用來展現內在的和精神方面的東西。和田玉的肉質象青年的肌膚，飽滿有光澤，富有彈性，透出油脂，充滿青春氣息和旺盛的生命活力！
這裡要注意，只要雕的是活物，就要讓她動起來，有生命感。再者，即便是雕無生命的東西，也要刻劃出動感。作品並非一定達到惟妙惟肖之程度，但一定是傳神之物，要有靈魂，在和田玉的雕琢方法上要突出一個「美」字和「靈」字，不能過多的表現象形的東西，正所謂「不像沒有意，太像沒有藝」。
和田玉籽玉的各種皮色是從河床裡面互相撞擊磨出來的，是億年中地質運動的化學反應中形成的，他們都是和田玉的保護層。玉是體，皮是衣，先有體後有衣，皮可以作為鑒別和田玉是籽料還是山料的憑證，其中紅皮是美化和田玉的裝飾品。
一件玉雕作品完成以後，往往要對她進行「拋光」，不少的作品被「拋光」後，顯得光滑錚亮，有那種「玻璃亮」之感。其實，這種「拋光」破壞了和田玉本身柔和溫潤的油脂感，使和田玉的美感大為遜色！
「拋光」要本著玉質的天然「膚色」不受損害的原則進行，要突出和田玉本身未加修飾和「化妝」的自然光澤。
三、用什麼方法可以更好的展現和田玉的美
我認為和田玉在創作思維上應有三七定律，即：三分雕，七分玉；三分文化，七分玉體；三分細膩，七分流暢；三分繼承，七分發揚。並且和田玉的雕琢手法上要「講究」而不能「將就」。
「琢」其靈魂，「雕」其玉體，「雕」是手段，是物質的表象，而「琢」是挖掘精神層面的東西。「玉不琢不成器」，只有細細「琢」出來的玉雕作品，才有靈魂，才有生命力，才能稱其為藝術品。
我將和田玉的創作思維上歸納成三種理念：（1）繼承發揚化（2）形象藝術化（3）生命動感化。
今後我將把根據這三種理念創作的玉雕作品陸續奉獻給大家，希望大家能提出寶貴的建議。
四、玉雕作品的寓意要有時代感。
生活是藝術的源泉，藝術是生活的提煉和昇華，任何時代的藝術作品無不打上那一時代的烙印，無不承載那一時代的文化。
我們知道，傳統的玉雕作品的寓意有不少：「年年有餘」、「馬上封候」等等，這些寓意反映的是那個時代的生活和文化。
如今，時間的老人已把我們帶入了21世紀，人們的物質文化水平較之古代已不知提升了多少倍。因此，玉雕創作思維和觀念也應與日俱進，在繼承傳統中開拓創新、不斷發展。玉雕作品的寓意也應有新意，有強烈時代氣息。玉雕作品表現形式與包含的精神文化內容要相得益彰。 |
